文/窦长源
吴昌硕（1844年-1927年），浙江安吉人，“天下第一印社”西泠印社首任社长，苏州吴门画派创始人之一。其诗书画印“四绝”，诗通李杜，书出石鼓，画师任颐，印宗秦汉，系现代文坛大儒，艺坛巨星。
吴昌硕毕生艺术生涯主要活动在江浙沪一带，以文交友，以艺会友，古城镇江是他必往之地。
上海书画出版社1985年出版的《吴昌硕印谱》刊登吴昌硕平生篆刻作品2000余方（含边款）。笔者对此印谱曾多年多次研读过。近年，当我再次阅读时，意外发现“安吉吴俊章”一印的边款里有“京口”两字，定神细读，竟然是吴昌硕歌咏镇江风情的三首诗文，经查核，这方印系吴昌硕37岁盛年之作，距今130多年，鲜为人知。
文人写诗一般多用笔墨，把诗词歌赋留于纸上，可让众人传咏。吴昌硕写诗既有笔墨诗迹，也有金石诗迹。金石诗迹是用钢刀刻于印石边款上，从边款里阅读诗文，也可将边款拓印永久留存，此为篆刻家的约定俗成。篆刻边款形式多样，内容各异，或记事述因，或抒情铭志，或勒诗镌文，不拘一格。笔者有幸在吴昌硕印迹边款里读到了他歌咏镇江的三首诗，实乃机遇难得。
“安吉吴俊章”系吴昌硕私印，三面款。主边款刻诗一首，并纪年署名。另两面边款刻诗两首，为后加补刻。
主款诗为：“京口月明船不譁，大江东去天无涯。便须挂席翦沧海，击楫和以铜琵琶。”下款“庚辰作于京口 昌硕”，诗文及创作年代、地址和作者交代得真实确切。据查，“庚辰”为清光绪六年，即公元1880年。此诗引经据典，慷慨激昂，意境深远。短短四句，千锤百炼，既咏镇江之美，又抒胸中鸿志，读之感慨万千。
“京口月明船不譁”。“月明”是人们的一种美好期盼，“京口月明”是对美丽镇江的赞誉。皓月当空，万籁俱寂，连航行在江中的船也是那么宁静安然，唯有轻轻的划桨声和哗哗的水流声。“譁”即哗，象声词。
“大江东去天无涯”。滚滚扬子江，江水东流，水天一色，无边无际。形容祖国山河辽阔壮丽，京口江城气势磅礴。“大江东去”引用北宋词人苏东坡《赤壁怀古》开篇句。
后两句“便须挂席翦沧海，击楫和以铜琵琶”，则借景抒怀，以情言志：人之奋发，当与困难作斗；欲达彼岸，当与沧海作斗。快去扬帆远航搏击大海吧，不达彼岸誓不罢休。你的壮举，铿锵铜琶为你助威，关东大汉为你呐喊。“击楫”典出“击楫中流”：东晋时，北方土地被地方势力割据，大将军祖逖带兵北伐。船到中流，他“击楫”发誓扫平中原，不达目的就死在江里。“铜琵琶”典出南宋俞文豹《吹剑录》：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七”，对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁卓板，唱‘大江东去’。”意指柳永（七）词娇婉细腻，苏轼词豪情万丈。“席”即帆，“翦”同剪，“翦沧海”意为搏击沧海。
吴昌硕这首激情豪迈的诗作，多处出现苏东坡的影痕。究其创作心态，或许是他在《润州诗抄》里重温了苏轼的旷世之词《金山月夜》，或许是他在江天禅寺里亲手抚摸过镇寺之宝“东坡玉带”，为此而肃然起敬，即景即情诗兴大发，给镇江留下了不朽之作。
后面边款的两首诗，一首“丹阳道中”，一首无题，下款“时十月十五日還吴下又刻”，无年款，推定为同年1880年深秋，吴昌硕自镇江返回吴苏后，对出游镇江的一段趣味性花絮加以补记，刻于印章的另外两侧。两首诗均写景写情，情景交融，意境高远。
其一《丹阳道中》，诗曰：“三百里程争一日，望亭亭野接丹阳。云沈水国天何远，秋入芦花气乍凉。失路几惊穷鸟叹，踏车休笑老牛僵。河鱼香稻纷纷饱，输尔南归雁数行。”
此诗描写吴昌硕出游镇江，乘畜力车奔波于吴中古道，途经望亭、丹阳，沿途所见所闻所感所思，既咏江南水国稻香鱼肥之富庶，也写云沉、芦花、气凉、南归雁之秋色秋景，又叹迷途失路、老牛僵之不快，写景写物写心态，叙事抒情，读之妙趣横生。河鱼饱食怡然自乐，大雁南归自由飞翔，丹阳道中苦苦赶路的“我”，自叹不如，一个“输”字，把自己引入困惑。经受失路几惊、人困牛乏的窘境之后，“我”逐渐从迷途中清醒，穷嘴的鸟儿不要叹息，又一个“笑”字，让“我”从困惑中解脱。
其二无题，诗曰：“竹里西风搜破屋，无眠定坐镫前卜。谁家马磨声隆隆，大儿小儿俱睡熟。”
此诗语言朴实无华，情景真切感人。写他在途中借宿于某地破屋中，油灯之下苦思冥想，思绪万千，难以入眠。屋外西风阵阵，竹影摇曳，马磨声声隆，孩童酣酣睡。全诗乍读起来似乎有点苍凉感，细细品味，客观真实，历代鸿儒饱学之士，有多少人仕途平坦，不经风雨坎坷。何况那时的吴昌硕刚刚迈入旺年，正在为艺术仕途打拼，有此境遇纯属必然，抒此情感亦当自然。再者，诗人眼中的一竹一屋一灯，耳中的风声马磨声睡呼声，细致入微地融于笔端，刻画得淋漓尽致，读之朗朗上口，评之妙笔生花，思之趣味无穷，真谛也。“镫”同灯。
吴昌硕歌咏镇江的三首诗，就发现而言来之不易，就诗意而论难能可贵。
