您现在的位置: 芙蓉楼  >   人物风采

明丽清秀 淡雅灵动
——记河南省青年画家曹辉的山水世界

发布时间:2016-08-01 09:57  金山网 www.jsw.com.cn 【字体:放大 缩小 默认
  桃园隐逸
  高原初雪
  秋山晚翠图
  秋山听泉
  湖山闲钓

  张春华

  曹辉  1985年12月生,现为河南省美术家协会会员、信阳画院画家。作品被公安部、中国美协、东北亚艺术博物馆、河南省艺术中心艺术馆等和个人收藏。作品入展2015古蜀文脉·墨韵天府——全国中国画作品展(中国美术家协会)、第三届吉祥草原·丹青鹿城——全国中国画作品展、金陵文脉——2014全国中国画展等。作品获中国(芮城)永乐宫第四届国际书画艺术节优秀奖、第五届东北亚国际书画摄影展铜奖、河南省第六届青年美术作品展三等奖等。

  清澈的竹溪,静泊的小木船,隐现于绿阴翠色之中的白墙橙瓦,那晨雾中的袅袅炊烟,那河岸边的房舍农田……画面明丽亲和、淡雅灵动,呈现出或“千里横黛色,数峰出云间”、或“绿树村边合,青山郭外斜”、或“池塘生春草,园柳变鸣禽”的诗意,置身其中,会清晰地感受到人与自然的依恋之情,这就是河南省青年画家曹辉笔下的水墨世界。

  曹辉出生于中国书法之乡河南省固始县,从小喜欢写写画画,到如今成为颇具实力的中青年画家。曹辉的山水画之所以给我们带来这种源于生活而高于生活的美感,我认为,除了他一直以来的坚持和扎实的基本功之外,更重要的是他对山水画精神的领悟比较到位。这其中他对历代名家大师的经典之作、对姊妹艺术的借鉴,对修养的重视,使他加深了对画品意境的感悟。

  早在二十多年前的中学时代,少年曹辉就以一幅题为《青春激昂》的画,被学校选挂在阅报栏里。也正因为那次小小的展示,对他触动很大,使他的艺术潜能得到了萌发,以至于一直到高中,班里的黑板报均成了他发挥专长的园地。凭着不懈的努力,在同学们羡慕的眼光中,曹辉顺利地考入大学美术系,选择了中国画专业。

  学习中,曹辉深刻领会书画同源之理。在大一期间,就饱览、勤临碑帖。据他所言,当他把从校图书馆借来的欧阳询、米芾、王羲之、王献之等碑帖,如饥似渴地临习时,赵孟頫日书万字的故事,深深触动了他。他想:今昔虽不能相比,但日书千字也算不虚度光阴了。曹辉曾有感而发,“现在想想虽然有些可笑,但日书万字也好,日写千字也罢,如若不能体悟古人的法度与笔意,书写再多又当如何呢?”

  早在多年前,中国美术馆艺术委员会委员、中国美协秘书长张旭光在一次作品点评中认为,“曹辉对中国古代书法的理解很好,在古法的基础上,还有更多自己的东西。”他还对曹辉说:你的“米”字书写绝对是下过功夫的,抓住了“米”字的特质,整幅作品写得比较古朴典雅,有着比较深的艺术功底。扎实的书法基本功,为曹辉的绘画奠定了基础。当他从黄宾虹、陆俨少这两位浙派山水画大家,进入山水画研究时,尤为显得驾轻就熟。

  大二时因主攻山水,曹辉便逐渐把更多的时间花在了山水的研习上。他既学五代山水画之犷悍,宋代山水画之清静,又习元代山水画之野逸,明代山水画之清丽,以及清代山水画之典雅。

  毕业后成为专职画家的曹辉,在“搜尽奇峰打草稿”时,常常被家乡的山水景色所吸引,生于斯、长于斯的他,无时无刻不印记着这里的一切。无论是革命老区无数先辈抛头颅洒热血的红色资源,还是大别山那既有北方的雄浑又有南方的灵秀,以及淳朴的民风所构成的自然资源,都大大激发了他的创作灵感,使他格外痴情于用手中的画笔,描绘这片山水圣地。

  曹辉清醒地认识到,单纯继承传统,师承前辈,并不能完全表达自己对现实大自然的感受,随着时代的发展和自己对艺术的不断追求,更需要作新的探索。在他看来,山水精神其实质就是天与地、天与人、地与人之间的关系。经过多年的努力和探索,曹辉的山水画个性面貌逐渐形成。他的山水画,在注重取法北方先辈大师们的笔墨意趣的基础上,吸收南方山水的艺术营养,师古而不泥古,既有传统的风格又极富浓郁的时代生活气息。

  曹辉既注重面对自然山水的写生,也注重以主观情感抉选截取,使之成为可居、可游的诗情之境。在曹辉的画作中,河水、小路、田野、房舍无不含情脉脉,充满了恬淡的生活情趣。曹辉的山水画,向我们传达的是一种对自然人文的关怀,是人与天地的无声对话,同时,彰显出画家“高山流水觅知音” 的诗意情愫。

  尤其近年来,曹辉从传统文化的浸润和对时代精神的建构中,确立了自己的价值。他的山水画创作在两条主线中,向我们展示着他的成功实践。一条是以古意为主的作品之线;一条是以大别山、泰山、太行山等具有人文精神山脉为主的线。如果说前一条线是以小尺寸为主导,是他学习的一种回溯,那么,后一条则是以大尺寸、巨幅为特色的一种瞻望。通过品赏作品,我们从曹辉以古意为母题的创作中,会感受到一种静谧、空灵、散淡。而从他以大别山、泰山、太行山等为创作母体的众多作品中,我们又会感受到一种内在的钟灵之气。

  意境是山水画的灵魂所在,就曹辉善于对意境的塑造而言,早在多年前,北京画院著名画家谢永增先生,就觉得“这很难得”。他认为,曹辉的作品因受南方画派的影响比较大,所以,作品看起来显得比较清秀、淡雅,有比较好的意境感觉。谢永增先生还特别夸奖:“曹辉的基本功很好,对笔墨的理解也很到位,尤其是他对造型的把握以及构图的处理能力很强。”

  我以为,欣赏曹辉的山水画作品,给人们带来的是返璞归真、亲近自然、放松情怀的一种慰藉。是啊!要不是曹辉执著勤学、求索善悟,心灵中有了诗一样的语言,怎么会表达出如此美好的意境呢?

  艺术之旅对于曹辉来说,还很漫长,我想,他定会有更高的追求,其作品也会更臻佳境。

来源: 作者:  责任编辑:小君
分享到:

金山论坛】 【打印】 【关闭
 
 
 
相关新闻