他的名字已经在中国文坛上消失了80年；他是上个世纪三四十年代上海的一位实业家；他爱好文学，对日本的“新感觉派”文学情有独钟；他擅长绘画，常为一些大家的诗文作精美的插图，他的画以生动描绘30年代大都市上海的流行与时尚、梦幻和刺激而著称；他是独一无二的运用画笔的“新感觉派”；他还曾主编过“我国女子杂志的最高权威”——《妇人画报》，把《妇人画报》办得活色生香。

　　他就是郭建英。

　　有人称1933年为中国的“杂志年”，一是说当年市面上流通的杂志达200多种；二是因为那年全国各地创刊的杂志多达60余种。也就是那一年的4月15日，由上海良友图书公司主办、侧重女性休闲、时尚的《妇人画报》创刊。刊物前后经历了四任主编，分别是邓倩文、郭建英、李青和沈传仁。

　　1934年1月，郭建英接编《妇人画报》，感叹“中国还没有一本较高尚而富于时代性”的女性杂志，宣称要把《妇人画报》办成供给都市女性“世界上最新的关于女性的知识”、“充满着新鲜的感觉与柔和的情感的小说”和“轻松而幽默的小味”时尚杂志。在保持刊物女性时尚特色的同时，郭建英大显身手，不仅自己又写又画又译，而且调动一切力量为刊物征稿，增添了清新的文学元素。他力邀三十年代上海各报纸、杂志的知名作家、画家为刊物撰稿。新感觉派小说家鸥外鸥（刘呐鸥笔名）在郭建英主编刊物期间，自始至终为其撰稿，创作了大量的都市情爱小说、随笔。章志毅、黄嘉德、张丽兰、徐迟、张英超、陈紫娟、蓝苹心、姚赛英、史炎等都是主要撰稿人。其中，章志毅、史炎主要创作掌篇小说，徐迟是现代诗的提倡者和力行者，其他几位则创作了大量随笔和知识性文章。

　　在接手《妇人画报》之前，郭建英的都市生活漫画已经出现在上海和各种报刊上，亦越来越引人注目。主编《妇人画报》后，他为刊物创作了大量的封面画、插图以及漫画。第14期后的画报封面多由他亲手绘制，他为刘呐鸥、穆时英、马国充和黑婴的“新感觉派”小说，为已在文坛崭露头角的徐迟、侯汝华等人的现代诗，为张若谷、姚苏凤、黄嘉德等人的恋爱随笔，为自己所译的都市恋爱小说所作的插图，与原作丝丝入扣、相得益彰，浑然一体。

　　都说漫画是《妇人画报》的杀手锏，既有国外漫画，如米鼠（米老鼠）、安徒生漫画集，更有郭建英、胡考等人的现代都市世相漫画，它们不以色彩而以线条取胜，是丰富的想象与鲜活的具象的结合。特别是郭建英的作品，善于把文字嵌入画面，使之成为漫画的有机组成部分。跳舞、看电影、逛公园、打高尔夫球、喝咖啡、品鸡尾酒、抽RUBY QUEEN烟。还有好莱坞明星、时装模特、新潮男女谈情说爱、金钱的诱惑、现代婚姻的困境……现代化大都市的形形色色，光怪陆离，都被郭建英信手拈来，化作他的都市漫画的绝妙题材。其画线条的简洁、柔和、优美，笔触的幽默、悲悯、讥讽以及画面内在的混乱、冲突、动荡不安和多种狂热的迷恋，奇妙地混合在一起，五光十色，别具风姿，往往会使读者发出会心的微笑。郭建英在为《妇人画报》赚得了大量读者的同时，自己也成了上世纪30年代上海为文学作品插图最多、最具个性的漫画家之一。据1934年上海良友图书公司隆重推出的《建英漫画集》“出版预告”介绍：《建英漫画集》是一册“现代都市生活美丽的图谱”，书中“充满着现代新鲜的感觉，富于魅力的画线。”作者“以优美的线条，深刻地描写了现代都市生活的真谛。”这些话虽然有广告宣传之嫌，大体上还是符合实际的。

　　在主编《妇人画报》的近两年时间里，郭建英对刊物的另一大贡献就是“掌篇小说”的提倡。掌篇小说，是由法文Conte翻译而来，法文原意是短篇小说，在散文文体的短文中表现了现代情绪。画报几乎每期必有一两篇掌篇小说，内容大多是讨女性欢欣的内容。

　　郭建英认为，《妇人画报》并非一般文艺刊物。因此，在他主编期间，《妇人画报》的整体风格应该算当时一份相当摩登的时尚读物，版式非常精致优美，大部分文字着重于妇女问题的探讨，国外妇女生活的介绍，家庭知识的讲解、电影介绍、美容知识等，有时还会以专刊的形式集中探讨一些问题，如中国女性美专号、摩登新家庭讲座专辑、儿童问题新检讨之专辑、时代女性之解剖特辑等，给读者以深刻的印象。

　　随着抗战的爆发，《妇人画报》于1937年7月终刊谢幕。80多年过去了，《妇人画报》已稀见，即使在一些专门的图书馆也很难找到，而像郭建英这样用画笔集中描绘上海这个国际性现代化大都市的流行和时尚、梦幻和刺激的画家更无第二。实业家郭建英已渐渐被人遗忘，但展示摩登上海的“新感觉派”画家郭建英却一直被人铭记。